SZAJNA LIGHT w Sosnowcu - szkło, które zaczęło się od kartki

SZAJNA LIGHT w Sosnowcu - szkło, które zaczęło się od kartki

FOT. Muzeum Sosnowiec

W westybulu Pałacu Schoena w Sosnowcu szkło spotyka się z designem, rzemiosłem i światłem. Wystawa „SZAJNA LIGHT” pokazuje dorobek Beaty Szajny - projektantki, która potrafi zamienić rozgrzaną masę w przedmioty użyteczne, efektowne i pełne charakteru.

  • SZAJNA LIGHT pokazuje, jak pomysł z papieru trafia do huty
  • Od Krosna po światowe wystawy, czyli droga projektantki
  • Szukając formy, patrzy także na ptaki

SZAJNA LIGHT pokazuje, jak pomysł z papieru trafia do huty

Każdy projekt Beaty Szajny zaczyna się od rysunku i koncepcji. Dopiero później pomysł trafia do hutników, którzy w gorącej masie szkła szukają właściwego kształtu. To proces, w którym precyzyjny projekt spotyka się z doświadczeniem dmuchaczy, a także z tym, czego nie da się całkowicie przewidzieć.

„Ujarzmiam żywioły, które szaleją w rozgrzanej do czerwoności, a potem zastygającej szklanej masie” - mówi Beata Szajna, projektantka szkła.

Na ekspozycji znalazły się projekty szkła użytkowego powstające od 2000 do 2026 roku. Wśród nich można zobaczyć formy oparte na proporcji, odbiciu światła, fakturze i efektach uzyskiwanych podczas hutniczej obróbki. Zestaw szkieł DIUNA właśnie tutaj ma swoją premierę.

Wystawa trwa w Galerii w Westybulu Pałacu Schoena - Muzeum w Sosnowcu od 8 października 2026 do 31 marca 2027. Za jej koncepcję kuratorską odpowiada Karolina Kindler-Skowronek, a przygotowano ją we współpracy z Galerią Stara Łaźnia w Zawierciu.

Od Krosna po światowe wystawy, czyli droga projektantki

Beata Szajna od 1998 roku jest związana z Krośnieńskimi Hutami Szkła, dziś działającymi jako Krosno Glass S.A. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Rzeszowie i Wydział Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Jako specjalistka projektantka tworzy zarówno autorskie kolekcje, jak i projekty przygotowywane na zamówienie.

Jej prace pojawiały się na około 30 wystawach i targach w Polsce oraz między innymi w Niemczech, Austrii, Włoszech, Francji, Stanach Zjednoczonych, Anglii, Izraelu i Zjednoczonych Emiratach Arabskich. Są także częścią stałej ekspozycji Centrum Dziedzictwa Szkła w Krośnie.

Jednym z najbardziej rozpoznawalnych projektów artystki jest wazon Samara. Wyprodukowano i sprzedano ponad 25 tysięcy jego egzemplarzy. Szajna otrzymała między innymi nagrody „Złote Ville”, Laur Klienta i Dobrego Designu.

Szukając formy, patrzy także na ptaki

Szkło nie wyczerpuje artystycznych zainteresowań Beaty Szajny. Projektantka zajmuje się również malarstwem i rysunkiem, a szczególne miejsce w jej twórczości zajmują ptaki. Należy do Grupy Ornitologicznej, z którą przemierza Polskę w poszukiwaniu rzadkich i interesujących gatunków. 🐦

W Sosnowcu można więc zobaczyć nie tylko efekt pracy przy hutniczym piecu, ale także konsekwencję artystki, która łączy użytkowość z obserwacją natury. „SZAJNA LIGHT” będzie dostępna dla zwiedzających do 31 marca 2027 roku w Pałacu Schoena - Muzeum w Sosnowcu, w Galerii w Westybulu. 🎨

na podstawie: Muzeum w Sosnowcu.

Ilustracja wykorzystana w artykule została pobrana z zewnętrznego źródła (Muzeum Sosnowiec). W przypadku zastrzeżeń dotyczących praw do zdjęcia prosimy o kontakt.

Widzisz błąd lub nieaktualną informację? Zgłoś błąd, sprostowanie lub uwagę

Treści na stronie są opracowywane z wykorzystaniem sztucznej inteligencji

Ostatnie Artykuły